在紫砂的百年江湖中，顾景舟与朱可心是绕不开的两座高峰。世人多以为顾景舟是光器宗师，朱可心是花器掌门，仿佛光素与仿生的脉络间隔着楚河汉界。
顾景舟(左)与朱可心
但刻板印象之外，两位大师实则皆跨越品类，在相同题材中各显神通。与其说谁更厉害，不如说他们用作品演绎了紫砂艺术的万千可能。
一、梅花：冷隽书卷与清秀苍劲的对话
顾景舟九头咏梅茶具
顾景舟的“九头咏梅茶具”在2014年中国嘉德春拍中以2875万元成交。他的高徒李昌鸿曾点评：这壶上的梅花兼工带写，亦庄亦谐，灵动得全然脱去“工艺腔”，古韵悠悠间竟有王冕画梅的笔墨意趣，冷隽中藏着书卷气，仿佛将诗画意境捏进了紫砂。
朱可心梅报春套组
而朱可心的“报春套组”在2010年北京长风秋拍以369.6万元成交，立意巧思独到，造型简厚脱繁。若说顾壶梅花是文人案头的清雅，朱壶梅花便带着自然的清秀喜气，苍劲枝干间藏着生机，形神器三者皆佳。
二、松鼠葡萄：自然意趣里的匠心之别
顾景舟松鼠葡萄十头套组茶具
顾景舟的“松鼠葡萄十头套组茶具”至今保持着紫砂拍卖纪录，2015年北京东正秋拍以8960.02万元成交。这套茶具一壶一缸四杯四托，选泥一色，构思奇绝：壶、缸、杯的造型与装饰浑然一体，松鼠灵动、葡萄饱满，满溢着天然惬意的画面感，仿佛将一整个果园的生机凝于壶中。
朱可心松鼠葡萄壶
朱可心的“松鼠葡萄壶”在2018年北京翰海春拍以253万元成交，走的是精巧路线：布局疏密有致，松鼠似要跃出壶面，葡萄鲜润得仿佛能滴出汁水。他将堆、贴工艺融于一体，浮雕质感让花叶果实立体鲜活，尽显仿生造型的深厚功力。
三、双线竹鼓：竹韵里的刚柔之境
顾景舟双线竹鼓壶
顾景舟的“双线竹鼓壶”在2017年北京翰海秋拍以299万元成交。壶身以竹为形，双线饱满有力，竹节刚劲如立，竹叶俊逸若飞。一弯嘴、圆把、桥梁钮皆塑竹节，盖上贴饰的竹叶与整体线条呼应，将竹子秀逸中藏刚劲的气韵捏得恰到好处，刚柔相济间透着丰满厚实的质感。
朱可心双线竹鼓套组
在北京保利五周年(2010年)秋季拍卖会上，朱可心的“双线竹鼓套组”拍出78.4万的高价。此套组同样以竹为魂，盘状底承托竹形鼓身，壶身双线勾勒得饱满劲挺。凹肩连长颈，口盖以母子线相契，虚盖严丝合缝。一弯嘴、圆把与桥梁钮皆仿竹节之态，盖上贴饰的竹叶更添生趣。竹节刚劲如立，竹叶飘逸似舞，以竹塑形、以线饰壶，尽显秀逸灵动、刚柔相济的饱满气韵。
四、洋桶：传统形制里的精进巧变
顾景舟洋桶壶
顾景舟的“牛盖洋桶壶”于2012年北京保利春拍以230万元成交。他早年曾受“洋桶王”储铭亲授，此壶在传统基础上更显精致：凹肩线利落，母子盖双线密合，颈与肩的节奏变化细腻，二弯嘴与圆底呼应，俯视可见线条韵律丰富，将光器的点线面和谐做到了极致。
朱可心洋桶壶
朱可心的“洋桶壶”2010年长风秋拍以19.04万元成交，同样在传统中藏巧思：凹肩线与母子盖严丝合缝，颈肩过渡暗藏风华，牛盖的线条韵律在不动声色间凸显雅致。这类光器作品虽少见，却足见他并非只擅花器的功底。
五、传炉：方圆之间的古韵匠心
顾景舟传炉壶
顾景舟的“传炉壶”2013年北京匡时春拍以195.5万元成交，以底槽清为胎，方中寓圆、圆中藏方：鼓腹饱满蓄势，三弯流与耳形把对称，盖纽如柱础稳立，平底四乳丁足添古韵。壶身刻“功存悦志”与钱币纹，更添古朴之气，将传炉珠圆玉润的精髓演绎得淋漓尽致。
朱可心传炉壶
朱可心的“段泥传炉壶”2016年西泠春拍以6.325万元成交，属早年佳作。传炉作为光素器，讲究方中寓圆的工艺难度，而他抟砂娴熟，此壶选料更精、制工更细，存世稀少，足见其光器功底同样扎实。
看罢这些作品便知，顾景舟与朱可心从不是光器和花器的对立。顾景舟的花器藏着文人风骨，朱可心的光器透着自然灵气，他们在相同题材中各展所长，用匠心诠释着紫砂艺术的多元魅力。若问谁更厉害，或许答案就在这些作品里——真正的大师，从不受限于标签，而是让每个题材都成为自己的“拿手好戏”。
