徐秀棠，1937年出生于江苏宜兴蜀山紫砂世家（徐汉棠胞弟），2008年研高，中国工艺美术大师(1993年 第三届)、中国陶瓷工艺大师(2003年 首届)，国家级非物质文化遗产项目代表性传承人，中国美术家协会会员，江苏省文史馆馆员，中国美术家协会陶瓷艺术委员会委员，江苏省民间艺家协会副主席，无锡市美术家协会副主席，无锡市茶文化研究会副会长，江苏省工艺美术会陶艺专委会主任。

1954年拜紫砂陶刻著名老艺人任淦庭为师学习紫砂陶刻，1955年1月随师父进蜀山陶业生产合作社(紫砂工艺厂前身)，1958年参加轻工部与中央工艺美术学院举办的“中国民间雕塑研究班”，结业后转入中央工艺美术学院“坭人张”张景祜工作室学习彩塑，1959年回紫砂工艺厂从事陶刻陶艺创作，主攻紫砂雕塑，1993年与日本陶艺家高桥弘先生合作组建长乐弘陶艺有限公司。

作品多次在国内外展出中获奖，并被美国大都会博物馆、英国维多利亚博物馆及大不列颠博物馆、比利时皇家博物馆及国内故宫博物院、南京博物院、上海博物馆等收藏，1993年顾景舟为主编，徐秀棠、李昌鸿为副主编由香港三联书店出版《宜兴紫砂珍赏》；1999年个人专著《中国紫砂》由上海古籍出版社出版；2000年《徐秀棠紫砂陶艺集》由上海古籍出版社出版；2000年主编《宜兴紫砂文化丛书》并编著《宜兴紫砂珍品》由浙江摄影出版社出版。

葛岳纯，1936年出生于宜兴丁山陶艺世家，江苏省工艺美术名人(2016年 第六届)、江苏省陶瓷艺术名人，先祖葛明祥是位名震江南制陶名家，葛岳纯先生自幼学艺，博采众长，练就一手精湛技艺，曾在均陶研究所从事均 陶技术研究工作，并被授予中国工艺协会30年工业设计荣誉证书，被台北《天地方圆》26期称为“制陶状元”。

先后荣获国家省级大奖9项。其作品“特大长方水底”和“紫砂雕塑大象”被中南紫光阁收藏陈列，受到江总书记和李鹏总理的赞许，部分杰作在中国美术馆展出。

86年赴英.德.意三国考察交流。

90年赴阿曼国为其制作民族遗产“城堡”赴西班牙国展出。

八十年代开始致力于紫砂壶的创作研究，厚积薄发，所制茶壶古朴淳厚.结构巧妙.巨制细作。其制作茗壶代表作有：“九龙至尊系列.供春.传炉.冬梅.福盛”等，都充分展示了实体与空间有机结合所产生的线性美和轮廓美。

钱丽媛，1943年生于宜兴，2012年研高，江苏省工艺美术名人、江苏省陶瓷艺术名人，师从紫砂界七大老艺人顾景舟、蒋蓉、王寅春，深受几位大师的厚爱，并得到了他们的真传，制壶技艺全面、表现力强，所制的茶壶集诸家精髓。

1958年进宜兴紫砂工艺厂学艺，先后随王寅春、顾景舟、蒋容等大师学艺，制壶技艺全面，尤其擅长光货、花货，壶艺风格简朴浑厚、格调高雅。

1988年经顾景舟大师推荐，被韩美林工作室聘为高级艺术顾问，与韩美林大师在北京合作两年，成功制作百壶造型，在香港展示获得成功。

1992年回到宜兴和先生吴亚平创建壶缘轩紫砂工作室，从事个人茗壶的设计制作，并继续研究磁化紫砂系列，1999年研究开发多年的磁化紫砂壶、磁化紫砂杯获得国家专利，并于2001年创办了宜兴市丽媛紫砂科技开发有限公司。

1988年-2009年设计创作的名壶有《美林提梁壶》、《梅桩壶》、《景舟八式壶》、《蛙呜荷香壶》、《统一嘉园壶》和《和平壶》、《知足常乐壶》、《荆溪提梁壶》、《海峡情深壶》、《圣桃壶》、《浑方和谐壶》、《金牛壶》、《神龙壶》、《和谐九洲壶》、《和谐中华壶》等，于2009年特别为山东省举办的第十一届全运会精心设计并制作的《荷花仙子壶》，其高度达1000毫米，直径800毫米，已捐赠给山东省政府作为第十一届全运会的永久性收藏。

钱丽媛在艺坛耕耘了40多个春秋，作品在国内外屡获大奖，受到海内外收藏家的青睐，并有多件作品被《壶锦》、《紫砂壶全书》、《紫砂风采》、《中国当代工艺美术精品集》等大型书籍收编入册。

徐元明，号远明，1964年生于江苏宜兴，2012年研高、江苏省工艺美术大师(2016年 第六届)、江苏省陶瓷艺术大师(2016年 第二届)。1981年从艺，师承徐汉棠大师，从事传统全手工技法及造型设计。历年来刻苦钻研各种器形紫砂技艺执着追求，力求变化创新，作品曾多次获奖及参加重大活动。

近年来，刻苦钻研紫砂传统技艺，作品日益成熟，并以制作松、竹、梅见长，在传统技艺上力求变化创新，富有时代气息，技法俊秀细腻，逐渐形成独特的风格，代表作品有《驼竹》、《大圆僧帽壶》、《圣桃大提壶》均为台湾、香港知名企业所收藏。1981年师承陶艺大师徐汉棠，从事壶艺设计，全手工制壶，多年来钻研紫砂艺术的创新，在方、圆、花货各式壶中都有成功创作，其作品富含文化素养，俊秀细腻、手工独到，已形成了自己独特的风格。

徐元明的紫砂艺术，超凡脱俗，尤以松、竹、梅见长，所制之品灵动而富有活力，显然从传统中来，又自然的渗透着创新气息，又从自然生活中提取美的元素，加以个人的理解创新，使得每件作品栩栩如生，深入人心。

1986年获无锡工艺造型设计先进奖；

1988年担任工艺培训班辅导老师，期间进中央工艺美术学院进修造型设计；

2000年经中国工艺美术评审通过授予“中国紫砂优秀中青年陶艺家”称号；

2002年被北京珍宝苑评选为“十大紫砂名人”；

2002年在中国工艺美术学会陶瓷造型设计进修班学习；

2010年被聘请为江苏省专业技术人员紫砂陶造型设计指导老师及南京师范大学兼职教授，并任中、高级专业技术人员紫砂造型测绘老师，当今紫砂实力派之一。

2013年在中国美术学院紫砂艺术高级研修班学习。

2015年作品《又一春》获中国工艺美术百花奖金奖。

2016年毕业于南京师范大学艺术设计专业。

沈建强，1957年生于宜兴，2012年研高，江苏省工艺美术大师(2016年 第六届)，江苏省陶瓷艺术大师(2016年 第二届)；作品以筋纹器见长，91年开始对紫砂筋纹器的潜心研究，业界有“藏筋瓤，找建强”之美誉。父母沈孝虎、范云芳，伯父沈孝陆终身从事紫砂事业，曾以“小陶”壶而誉满东南亚。

值11岁时，因厌家庭作坊的吵闹，而抢过二哥的作壶工具，踏进了紫砂陶的门槛。1975年高中毕业后下乡劳动，81年为紫砂厂乡坯加工户，87年开始临摹清代、民代和现代名师的作品，从中得益“自然和做作的区别”，并曾以笔名“沈玉芝”壶款而面世，90年起凭借童子功和长期制壶的根基，试探着创作紫砂壶艺术，91年开始对紫砂筋瓢壶的潜心研究，筋瓢壶处女作“菊花灯壶”面世后，艺浅，后又进入临摹时期，一年后台湾客商李木田点评98分，井誉出“藏筋瓤，找建强”之美誉，从此后在行内和国内外广为誉传“先器识而临文艺，尊传统以起新风”，1992年在众多竞争对手中脱颖而出，被市科委破格评定为助理工艺美术师，受聘于砂龙陶艺有限公司，并得誉师张一成(紫砂艺术评论家)的点拨，得益紫砂壶“点、线、面”的审美，扎实的基础、虚心的求学、勤奋的努力，所制作品在国内外大型展览中多次获大奖。

曹燕萍， 1953年生于江苏省宜兴市丁蜀镇，2012年研高、江苏省陶瓷艺术大师(2016年 第二届)、江苏省工艺美术名人(2016年 第六届)。为中国工艺美术大师曹亚麟亲姐，1971年进宜兴紫砂工艺厂学习紫砂陶艺，师从著名紫砂陶艺大师何道洪学习紫砂成型技艺三年。在师傅的严格熏陶下，加上自己的天性好学，以及对紫砂艺术的酷爱和追求，掌握了一手过硬的全手工紫砂成型基本功法。在四十余年专业的紫砂壶艺成型制作过程中，练就了一手精湛的制壶技法，逐渐形成了自己独特的制作技艺风格，在各级组织的技艺竞赛中总是名列前茅，并屡次获奖 。

由于制壶技艺功力厚实，1987年被选拔到紫砂研究所专业从事紫砂壶艺的研究和创作， 期间两次被选送中央工艺美术学院陶瓷设计系陶瓷成型专业学习深造。在专家教授的指导下又比较系统地学习了造型基础和创作设计的专业理论和技能，使自己进一步提高了艺术修养，拓宽了思路，提高了创作设计的能力。

她的主要代表作品有《福到门前壶》、《玉韵五件茶具》、《福翁壶》、《玉趣壶》、《长啸壶》等。在长期的紫砂壶艺创作设计和制作生涯中，许多作品被国内外诸多专业杂志、书刊发表，在茶文化领域受到广泛关注。

《福到门前壶》，在香港锦锋杯评比中获优秀奖；

五韵五件茶具、在江苏省陶艺评比中获三等奖。

1990年《玉韵五件茶具》获江苏省陶艺作品评比三等奖，

参与创作的《君风壶》和《五头茶具•明》分别荣获第五届、第六届全国陶瓷艺术设计创作二等奖；

《五头映月茶具》和《七头溪趣茶具》分别两次入选日本美浓陶艺展。

特别是所创作设计的《玉趣壶》在荣获第三届太湖博览会紫砂艺术大展银奖后，经国务院领导和专家审定于2005年被证选中商海紫光阁收藏。

入选紫光開收藏陈列的《玉趣壶》吸取了玉雕艺术的精华创作而成，在强调实用功能的同时注重中华传统文化的气息和气度， 以精湛的工艺技法充分表达了紫砂材质的独特语言和韵味。作品端庄高雅，集欣赏和实用功能于一体， 展现了紫砂文化的优美和内涵。

范伟群，江苏省工艺美术大师(2016年 第六届)、江苏省陶瓷艺术大师(2011年 首届)、2012年研究员级高级工艺师、江苏陶瓷艺术委员会副会长、无锡市级非物质文化遗产项目代表性传承人、江苏省有突出贡献中青年专家、范家壶庄创办人，艺术总监、宜兴市丁蜀镇西望紫砂陶瓷专业合作社理事长、宜兴市丁蜀镇青年陶艺家联谊会会长、陶都宜兴十佳青年陶艺家、江苏省物价局物特聘紫砂艺术品价格评定专家。

1970年生于陶艺世家，“大生壶”四代嫡传，承祖艺继陶业，师从吴同芬、徐汉棠，清华美院、中国美院高研班学员。三十多年的学习钻研，掌握扎实的传统手工技法，获得无锡市有突出贡献中青年专家，无锡市非物质文化遗产传承人，主编《中国非物质文化遗产宜兴范家壶艺传统技艺档案》。

多年来创作一百多件紫砂新品，深受藏家珍爱，并成立“范伟群壶友会”，扎根农村，创办“范家壶庄”、成立“西望紫砂陶瓷专业合作社”，授徒数百，为无锡人大代表，先后赴美国、法国、英国、欧盟国家、日本、韩国、新加坡等国及台、港、澳地区举办紫砂作品展，推广交流，传播紫砂文化，并获得“全国百名农村致富带头人”、“全国轻工行业劳动模范”、宜兴市十佳青年、宜兴市首届五四青年奖章等称号，积极奉献，捐资成立“丁蜀高级中学范伟群优秀学生奖励基金，获得”全国关心下一代爱心大使“称号，中央一套、二套、三套、四套、七套电视等国内外主流媒体多次专题报道，所制作品工精、型美，文化内涵深厚，而被英国大英博物馆、美国陶瓷博物馆、韩国博物馆、中南海紫光阁、国家军事博物馆等收藏，先后出版《宜兴紫砂简史》、《民国紫砂简史》、《范伟群紫砂艺术作品集》等多部专著，发表多篇学术论文，敬业爱业，致于传承紫砂技艺，传播紫砂文化，为紫砂艺术的繁荣努力作出应有贡献。

在紫砂二厂所制《夹砂扁富壶》获得了全厂技术质量无记名评选一等奖；

先后参与“97香港回归”、“99澳门回归”的国家级紫砂礼品的设计和监制工作；

《天宝壶》荣获第四届中国工艺美术大师精品博览会创作金奖；

《玉壁壶》在第八届中国（国家级）工艺美术大师精品博览会中荣获金奖；

《僧帽壶》被韩国国家博物馆永久珍藏。 

吴扣华，1964年7月生，2013年研高，江苏省工艺美术名人(2016年 第六届)，民间工艺最高奖“山花奖”艺术家，师承徐秀棠、邵新和、吴汝莲等名师。1982年涉足紫砂行业，在实践中创新全手工“贴梅花法”、“塑竹根法”等新工艺。

1993年参加香港93紫砂精品展，作品由港台多家报刊杂志报道。   

1996年参加上海紫砂精品展，展出紫砂艺术届最大对壶 《八运壶》、《鸿运壶》（每壶各可容水380斤），上海电视台、东方电视台、新民晚报作了专题报道，作品被港澳台大部分收藏家收藏。   

1998年，作品《一条龙组合壶》，由四壶组合，合则为龙，分则是壶，为行家所称道获首届中国国际民间艺术博览会 “金奖”。

2000年，作品《田园秋声》系列获中国工艺美术大师精品展“银奖”。   

2001年，作品《珍品三友壶》系列获两岸四地澳门文化艺术交流展“银奖”。   

2003年，参加广州国际茶文化节，作品《大生春梅桩壶》被广州茶文化促进会收藏。  2004年，作品《喜上眉梢壶》获第二届中国（无锡）太湖博览会、中国工艺美术精品展 “金奖”。   

2005年和邬梦兆先生合作的《雅韵茗陶——百首茶诗百把壶》，（集名壶、名诗、名书、名刻、名印于一体），获第四届广州国际茶文化节评比 “一等奖”，同年， 作品《束柴三友壶》获中日韩国际茶文化会 “特别金奖”。

2006年，作品《如意供春壶》获第三届中国民间艺术博览会民间工艺 “山花奖” （民间工艺最高奖），得到无锡政府与文联的嘉奖和奖励。同年，《丰润梅桩壶》获2006年中国（无锡）吴文化节“吴地风韵”大型展览 “金奖”。   

2008年，作品《如意梅桩壶》获2008国际茶文化大会暨展览会茗壶评选 “金奖”。   

2009年，作品《田园秋声壶》入选庆祝建国60周年在北京举办的《陶都风》大型紫砂陶艺展。   

2010年，作品《永结同心》入选宜兴市政府选送上海世博会《陶都风》紫砂精品展。